HIGHLIGHTS FROM MY CV 

Some important events on my CV are for example: World champion of nyckelharpa 2010, Artist of the year at the Swedish Folk & World Music Awards 2013, nominated for the Swedish Grammy, Manifest award and Album of the Year at the Swedish Folk & World awards for Trollfågeln in 2013, double American Grammy nominee and Norwegian Grammy winner for In folk style together with the Trondheim Soloists, Gjermund Larsen and 2L in 2010, and NPU prize winner (an award given to one chosen Nordic composer each year, from the composers organisations of all the Nordic countries) in 2013, teaching at the Royal College of Music in Stockholm, board member at the Eric Sahlström Institute (Sweden's institute for traditional music, singing and dancing) 2009-2016, member of UTOM Unga tankar om musik (a think tank for musicians and music producers under the age of 40) since 2018, commissioned piece Till Reser Anna for Västerås Sinfonietta as part of the Reflections on Visa från Utanmyra project, and performing in Sweden, Norway, Denmark, Finland, Estonia, Latvia, Lithuania, Germany, Belgium, France, Spain, Switzerland, Greece, Iran, the Gambia, Namibia, India, the US, Canada, Brazil, Romania, Italy, UK, Ireland, China, Poland, Hongkong and The United Arab Emirates.

​

PROJECTS

Emilia Amper Band

Emilia Amper - nyckelharpa & vocals
Lena Jonsson - fiddle & vocals
Anders Löfberg - cello & vocals
Fredrik Gille/Olle Linder/Dan Knagg - percussion & vocals

In Emilia Amper Band Emilia shines as an ensemble leader, composer, instrumentalist, singer and presenter, with a repertoire of Emilia's own compositions and newly arranged traditional Swedish folk music. accompanied by some well chosen and dear friends from the Swedish folk music scene. 

Emilia Amper Trio

the trio version...
Emilia Amper - nyckelharpa & vocals
Anders Löfberg - cello
Fredrik Gille/Olle Linder/Dan Knagg - percussion

ODE

ODE is the magical meeting of three glimmering stars in the Swedish folk music sky: Olle Linder (mandola, 8 string guitar, percussion and vocals), Dan Knagg (percussion, vocals, guitar) and Emilia Amper (nyckelharpa and vocals). Their chemistry as persons and musicians is extraordinary and their captivating songs, contagious groove and charming stage presence makes audiences smile, cry and dance. Their repertoire is built solely on their own newly composed material, and their texts are inspired by things that concern here and now. The setting and sound is full of rhythmical influences from Sweden, West Africa, Latin America and the Middle East, from traditional music, contemporary folk and pop.

ODE's debut album "Och hela världen den log" was released in June 2013, and they have since toured in Sweden, Norway, the US, Belgium, Canada and France.​

Garden of Silence

Nine musicians from three continents in a creative dialog that goes far beyond music. A bridge between traditions, drawing its strength from the abundance of diversity and a vibrant commitment to human understanding.

“Music that will make you want to acoustically rediscover the world.

It started in 2009 with a dream. Harpist, composer and singer Asita Hamidi (†2012) heard the sound of an indescribable ensemble and, together with Björn Meyer, set out to make this vision a reality. They quickly realized that it was more about the musicians involved than the instruments they play.

For several years, Asita and Björn traveled to Iran, Egypt and Sweden, where they met with master musicians to create a special kind of music that incorporates influences from the different cultural backgrounds. A completely new and unique sound world with exceptional voices and instruments such as bass mandola, violin, cello, percussion, duduk and nyckelharpa.

The intense collaboration has led to deep personal relationships, which are at least as important for the repertoire as the composed material. Music as a universal language, an unforgettable musical experience - intense and dynamic.

ALBUM RELEASE Autumn 2025!

Tour in Sweden, Norway, Denmark and Germany in April-May 2026!

Björn Meyer (SE,CH) artistic director/bass/bass-mandola, Emilia Amper (SE) nyckelharpa, Karin Streule and Veronika Stalder (CH) vocals, Reza Asgarzadeh (IR) duduk, Kaspar Rast (CH) drums/percussion, Carlo Niederhauser (CH) cello, Klaus Gesing (DE) bassclarinet/soprano saxophone, Mohamed Samy (EG) violin

Nadin Al Khalidi & Emilia Amper

In this high-octane folk/world duo, Emilia Amper (SE) and Nadin Al Khalidi (SE/IQ/EG) meet in the deepest respect for each other as artists and human beings, with full focus on mesmerizing melodies, contagious grooves and spellbinding stories. Their repertoire is a mix of folk songs from Sweden, the Middle East and other parts of the world, paired with their own compositions.

Nadin Al Khalidi, originally from Iraq/Egypt, has during her 20+ years in Sweden become one of Sweden's most celebrated musicians. She tours world wide with her band Tarabband, who have also grown a great fan base in the Middle East, and she performs in school concerts, theatre projects and as a music radio host. She was awarded the title of Traditionbearer of the year at the Swedish Folk & World Music Awards in 2014.

The school/family concert Världens musik med Nadin och Emilia features a musical journey around the world, with songs in 6 languages performed on 7 instruments and voices, exploring how music is used to express universal human feelings and experiences.

Nadin Al Khalidi - vocals, algerian mandole, guitar, kopuz, daf

Emilia Amper - vocals, nyckelharpas

Haltli/Vårdal/Amper

Finnskogspols and other love songs...

Three groundbreaking tradition bearers from the Norwegian and Swedish folk music scene come together in this new trio, moving from mesmerizing love songs and breathtaking improvisations to setting dance floors on fire in the wildest Finnskogspols dances! Accordion maestro and composer Frode Haltli and fiddler, Hardanger fiddler, composer and dancer Vegan Vårdal have been playing together since the 90s and are both trendsetters in Norwegian folk. Nyckelharpa player, composer and singer Emilia Amper have been playing with them both in other settings, but this particular trio premiered in 2022. Welcome to a magical world of brilliantly sensitive and fiercely groovy Swedish-Norwegian trad folk at it's very best!

Frode Haltli - accordion

Vegar Vårdal - fiddle, hardanger fiddle

Emilia Amper - nyckelharpa, tenor nyckelharpa and vocals

Carlo Niederhauser & Emilia Amper

New Swiss/Swedish duo exploring their very own universe of bows, strings, minds, hearts, sounds, rhythms, traditions and visions meeting.

Carlo Niederhauser - cello

Emilia Amper - nyckelharpa and voice 

Petrini/Amper

Openness, curiosity and artistic courage are the characteristics of musicians Anna Petrini and Emilia Amper. With different musical backgrounds but a fellow approach to music, Petrini and Amper created their duo in 2020 with a premiere concert at Katrina chamber music festival on Åland.

They set out on a slack line together without fully knowing where their musical journey of discovery will take them, and perhaps this is exactly what makes it so exciting. Through a kind of association game between the genres, they build their repertoire in search of what makes music survive, century after century.

Nordic folk music meets early music (1200-1700) from all corners of Europe. Folk songs are woven together with dances and songs and form new music. Own arrangements and new compositions make up their concert program.

Emilia Amper and Anna Petrini create an intimate concert experience where music is played by people for people.

Emilia Amper - nyckelharpas and vocals
Anna Petrini - recorders

Frode Haltli's Grenseskogen/Border Woods

Archaic music from who knows where!
Nordic traditions get weird in accordionist/composer Frode Haltli’s stripped-down successor to ‘Avant Folk’.

Accordionist and composer Frode Haltli follows up last year’s acclaimed Hubro release, ‘Avant Folk’, with a smaller-scale yet equally inspired album that is built once again on the combination of traditional Nordic folk forms with influences drawn from world music and contemporary composition/improvisation. In some ways, ‘Border Woods’ is both folkier and more ‘avant’ than its predecessor. The reduction in the size of the ensemble, from a dectet to a quartet, creates a corresponding increase in intensity, while Haltli frequently divides the unit further, using the two matched pairs of performers separately for a number of duo sequences. As the band expands and contracts in response to the demands of each tune, the music veers from cool, meditative explorations at the outer reaches of sound, to full-on pentatonic grooves and folk-rocky, foot-tapping jams.

​Frode Haltli - accordions

Emilia Amper - nyckelharpas

Håkon Stene - percussion

Eirik Raude - percussion 

SKOL-/FAMILJEKONSERTER

Skolkonsert och workshop med Emilia Amper Band

- nutida svensk folkmusik i världsklass

Foton från våra turnéer i USA med organisationen Arts Midwest. Vi turnerade i sammanlagt 6 veckor i 6 delstater under hösten 2018 och våren 2019, gjorde över 60 konserter och spelade för nästan 10 000 barn och unga i åldrarna 5-19 år. En fantastisk erfarenhet att få stifta närmare bekantskap med amerikansk kultur, besöka platser som en kanske oftast inte har vägarna förbi när en reser i USA, och möta alla dessa människor och dela med oss av vår kultur till dem. På bilderna syns Fredrik Gille - slagverk, Anders Löfberg - cello, Emilia Amper - nyckelharpa och Erika Risinger - fiol. 

KONSERT

Emilia Amper Band presenterar ett stjärnlag ur svensk folkmusik, med en upplyftande, tankeväckande och lärorik föreställning med stort fokus på samspel, glädje och sväng. Publiken får lära sig om svensk folkmusik och speciellt nyckelharpan, de får uppleva äldre traditionsmusik och nykomponerad nyckelharpmusik i vackra och coola arr, de får se folkdans, testa klapprytmer och även lära sig en sång att sjunga med i. Vi väver förutom fakta om folkmusik och nyckelharpan även in temana migration (då och nu, perspektiv på vår värld och olika levnadsöden) och jämställdhet (inom musiken och världen i stort) i både prat och musik. En berörande och medryckande föreställning baserad på folkmusik, som lyfter människors lika värde och allas rätt att vara sig själva och uttrycka sig själva konstnärligt, samt sprider glädje, energi och kunskap. 

Vår skolkonsert utvecklades för en sex veckor lång turné för organisationen Arts Midwest i USA, där nästan 10 000 barn och unga (i åldrarna 5-19 år) under över 60 konserter och workshops fick möta oss.

Konserten går att kombinera med vår workshop!

Kort om Emilia Amper: världsmästare i nyckelharpa, nominerad till svensk Grammis och två amerikanska Grammys, Årets artist på Folk- och världsmusikgalan, prisbelönad kompositör och riksspelman.

Sammandrag av vår skolkonsert framförd i USA hösten 2018 (i Sverige pratar vi självklart svenska :)) Emilia Amper - nyckelharpa,  vokal och dans, Erika Risinger - fiol och vokal, Anders Löfberg - cello, vokal och dans, Olle Linder - slagverk och vokal

Familjeföreställning med Emilia Amper Band på Ingmarsö sommaren 2021. Emilia Amper - nyckelharpa, Lena Jonsson - fiol, Anders Löfberg - cello och Fredrik Gille - slagverk.

Faktaruta

Medverkande: 

Emilia Amper – nyckelharpa, vokal och dans 

Bridget Marsden/Lena Jonsson – fiol, vokal, dans

Anders Löfberg/Klara Källström – cello, vokal, dans

Fredrik Gille/Olle Linder– slagverk, vokal 

Målgrupp: mellan- och högstadiet, men vi har stor erfarenhet av och anpassar VÄLDIGT gärna för lågstadiet och gymnasiet också! Vi möter vår publik som de är.

Teknik: vi har med eget PA och mickar, eller använder skolans PA om det finns bra utrustning smidigt till hands (avtalas specifikt i så fall). Med mindre elevgrupp och enligt ök kan vi evt spela akustiskt.

​Tidsåtgång: 45-60 min byggtid, speltid ca 45-50 min eller enligt skolans önskemål (för lågstadiet ca 35-40 min), ca 30-45 min rivtid. Workshop 60 min eller enligt önskemål.

​Maxpublik: Vi är väldigt flexibla. Ca 400 med PA (men vi har spelat för 800 som mest så vi är öppna för skolans önskemål), ca 30 stora eller 40 små barn om akustiskt.

​Pris: kontakta Emilia för prisförslag

WORKSHOP

Emilia Amper Band presenterar ett stjärnlag ur svensk folkmusik, som i tillägg till internationella musikerkarriärer brinner för att förmedla folkmusikens sväng, känsla och samspelsglädje till elever i alla åldrar. 

I denna workshop delar vi med oss av vår musik till er, visar hur våra spännande instrument fungerar och ni får höra hur folkmusiken användes och lät förr och nu. Vi lär ut sång, testar att klappa till polsketakt och provar dansen slängpolska, där lekfull samdans mellan eleverna och lyhördhet inför musiken och rytmen står i fokus. Om skolan önskar att eleverna ska få spela med oss (på egna/skolans instrument) lär vi ut relativt enkla låtar för sång och/eller instrument (alla instrument är välkomna!), och jobbar med coola arrangemang för att sätta stilen, svänget och känslan i musiken. Om lärarna vill förbereda skickar vi material i förväg, annars funkar det väldigt bra att lära ut på gehör i stunden. 

Folkmusiken är starkt kopplad till rörelse, dans och sväng. Hur känns musiken i kroppen och hur får vi till det rätta svänget i vårt spel/sång/dans? Vi visar och förklarar det vi brukar kalla sviktkurva och fläskförflyttningsfaktor så att alla kan förstå och prova!

Vår workshop kan ha huvudfokus ”musik (spel+sång)”, ”kör/sång”, ”dans” eller en kombination, efter skolans önskemål.

Workshopen går att kombinera med en avslutande konsert med oss, där de som deltagit i workshop får spela med oss på konserten (passar kanske de äldre eleverna bäst). Vi kan också börja med att spela vår konsert för er och sedan ta workshopen som en fördjupande fortsättning. Vår skolkonsert/workshop utvecklades för en sex veckor lång turné för organisationen Arts Midwest i USA, där nästan 10 000 barn och unga (i åldrarna 5-19 år) under över 60 konserter och workshops fick möta oss.

Emilia undervisar i Tyskland 2011

Emilia möter några unga stråkkolleger under USA-turnén 2018

Världens musik med Nadin och Emilia

- sånger från hela världen om glädje, kärlek och sorg

Välkomna in i musikens magiska värld med världsmästaren i nyckelharpa Emilia Amper och internationella sångstjärnan och multiinstrumentalisten Nadin Al Khalidi.

Med temat universella mänskliga känslor utforskar vi låtar och sväng från jordens alla hörn, får höra sånger på 6 språk (svenska, arabiska, farsi, norska, somaliska och spanska), framförda på 7 instrument!

Sånger om glädje, vänskap, sorg, kärlek, fest och vaggvisor finns i alla kulturer och på alla språk, alla kan känna igen sig. Vi får höra och se hur den svenska nyckelharpan, den algeriska mandolen, den persiska daf-trumman och den turkiska kopuzen låter och fungerar. Vi markerar ut länderna vi pratar om under resans gång på en stor karta, publiken får klappa takten och sjunga med. 

Efter föreställningen finns det möjlighet för en frågestund.

Foto Alexander Lindström

Medverkande:

Nadin Al Khalidi - sång, algerisk mandole, gitarr, kopuz, daf

Emilia Amper - sång, nyckelharpa, tenornyckelharpa, stompbox

Målgrupp:

förskola, låg- och mellanstadiet

Föreställningens längd:

35 min + 10 min frågestund. Workshop: valbar längd och innehåll​

Riggtid / rivtid

1 timme /  45 min

​Teknik:

Vi behöver ett Bosesystem eller två AER-förstärkare eller liknande

Vi har med egna myggor, sändare och mottagare

Pris:

15 000 kr per dag på faktura

Resor och boende tillkommer

COMPOSITION

Going through details with 2nd violin at the Change Music festival 2019

photo Olof Grind

Rehearsing Emilia's commissioned piece Till Reser Anna, part of Västerås Sinfonietta's Reflections on Visa från Utanmyra project 2020

photo Lina Nyberg

Emilia composes music for nyckelharpa, vocals, string ensemble, orchestra and choir. In addition to composing tunes on her nyckelharpa for almost 30 years and studying composing and arranging as a part of her Bachelor in Swedish folk music and Nordic Master in Folk Music, she has also studied composing (Western classical music) at the Music Conservatory in Trondheim.

She composes and arranges for her bands, for different orchestras both with and without her as a soloist in the performance, and also arranges music for workshops and courses where she is a teaching. She has been the teacher of arranging and composing for the Nordic Master in Folk Music students at the Royal College of Music in Stockholm.

​

Commissioned piece for Västerås Sinfonietta in the project Reflections on Visa från Utanmyra. Till Reser Anna by Emilia Amper

Emilia Amper, Fredrik Gille and Västerås Sinfonietta lead by Cathrine Winnes - Spelpuma by Emilia Amper, arrangement by Emilia Amper and Karl-Johan Ankarblom

Emilia Amper Band and Camerata Nordica - Jag haver ingen kärare, trad arrangement Emilia Amper

Emilia Amper Band and Camerata Nordica - Stora längtans polska by Emilia Amper

Emilia Amper och Anna Petrini - Pelti Auki by Emilia Amper

Emilia Amper on Luciamorgon on SVT with the song Ljus i mörkrets tid specially made for the occasion

DISCOGRAPHY

Neither You Nor I, Garden of Silence, Bazaarpool, 2025

A Pocket Full of Rainbows, Veronika's NDIIGO, 2025

Nyårslöftet (single), ODE, 2024

Vänner, Didier Francois, 2024 & 2025 

Jag haver ingen kärare (single), Emilia Amper Band & Camerata Nordica, 2024

Epochs changing, Chasing Zeniths, 2024

A Troym oyf a Boym, Louisa Lyne & Di Yiddishe Kapelye, Maestro Music, 2022

Klopper, Ragnhild Furebotten, ta:lik, 2019

Grenseskogen, Frode Hatli, Hubro, 2019

Lux, Emilia Amper, BIS Records, 2016

Och hela världen den log, ODE, Gammelthea, 2013

Trollfågeln, Emilia Amper, BIS Records, 2012

Hoppa kajak, Skaran, Modesty Music, 2012

Fimbulnatta, Marte Hallem, Öra Fonogram, 2012

Blink, Blink, NORCD, 2011

In folk style, The Trondheim Soloists, Emilia Amper and Gjermund Larsen, 2L, 2010

KMH Folk 2010, KMH Folk, Academus, 2010

Waiting for the full moon, Lise Olden, Nordic Records, 2008

Into Paradise, Sissel Kyrkjebö, Universal, 2006

Beyond the notes, Jon Lord, EMI, 2004

How it all began... and continued.

​I was born in 1981 and started playing the nyckelharpa, by a very lucky coincidence since the instrument was really rare in my area of Sweden then, at the age of 10. I fell totally in love from day one, I even used to sleep with my nyckelharpa beside me in my bed... I am so thankful that this wonderful instrument came into my life, and also that it happened to bring me into the folk and world music world, because it really is my life now and I love it (to be honest, I feel both lucky and actually proud to be part of such a warm-hearted, groovy and wise sub culture...)! I studied for a very long time, both nyckelharpa, fiddle, musicology, performing arts with nyckelharpa as my main instrument, and composing (in Sweden, Norway, Finland and Denmark), and ended up with two Bachelors and one Nordic Master in Folk Music degree. Since I finished my Master in 2011 I have been working full-time as a freelance musician, playing, singing, composing and also teaching all over Europe, in China, the US, Canada, Namibia, India, Iran, Hongkong, the UAE and Brazil. I always love to meet new fellow musicians and audiences from different genres and cultures!

​After playing mostly traditional music from Sweden and other parts of the world in my teens, I performed as a folk music soloist with a chamber orchestra for the first time in my early 20’s. This inspired me so much that I started composing and arranging myself for this kind of instrumentation, with the melodies and rhythms inspired by Nordic traditional music and with the string orchestra as my palett of wonderful sounds to colour it all with. My first own album, Trollfågeln/The magic bird, at internationally renowned classical label BIS Records, got absolutely wonderful reviews and was nominated for a Swedish Grammy award. Last autumn I released my second album, Lux, also at BIS Records. On this album I take the composing and arranging ideas with nyckelharpa, vocals, string ensemble and percussion even further, and it’s been a great experience and exciting process to create it.

Somehow, I think that the open mindedness and curiosity, together with my love and respect for traditions, follows my musical path, as I at the same time am a tradition bearer (awarded Riksspelman/fiddler of the realm) of Swedish traditional music, play with Kurdish, Persian, flamenco, Arabic, West African, pop/rock, jazz, Indian etc musicians, plus have gotten so much into the classical world as a folk music soloist (I was for example BIS’s first ever folk musician that they made an album with). My stage can be everything from an old barn in the countryside when playing for traditional dancing in the middle of the Swedish summer night to a beautiful Sao Paolo concert hall decorated with shining dark wood and with waiters in white gloves and a backstage room (only for me) twice the size of my flat, a cosy pub in France, a stormy platform outside a lighthouse in the very north of Norway, an opera house in Düsseldorf, the desert in Namibia or a big summer folk festival stage in Belgium. No matter where I go with my music, it’s the meetings that are in focus, the contact between musicians and with dancers or listeners. When you feel that contact, get into the groove, overbuild language or culture gaps... That inspires me tremendously! It’s what I live for!​​